墨笔流韵，艺苑幽香——访原政协副主席邢少兰

发布时间：2013-01-31 08:00

    “平淡天真，设色得古法，娄东后继有人也”，这是著名国画家宋文治对邢少兰的评价。继承娄东画派之风格，古意新风，墨笔耕耘几十载，邢少兰终成为一位德高望重的著名画家。

    初见邢少兰，在他家接待客人的屋子里。儒雅，温和，亲切，是邢少兰给人的第一印象，让人丝毫没有拘束感。屋里摆着几盆兰花，幽香袭人。墙上挂着山水画，细细看过，一幅有一幅的境界。书橱里摆满了书法、绘画类的理论书籍。桌上沏着一壶茶，透出清香味。屋子里布置虽简单却不失浓浓的文人气息。

    转益多师，终成一家风格

    邢少兰，1938年出生于山东日照。少时时局动荡，他颠沛流离至上海，最终落户在人文荟萃的江南古城太仓。借娄东画脉之光，“我得以先后师从朱屺瞻、宋文治两位先生门下。两位先生高超的艺术造诣，我素来钦佩、向往”。朱屺瞻以写意花卉著称，用笔老辣，古拙雄健，且流露稚童之气。宋则以山水著称，面貌苍劲而清丽。邢少兰勤奋学习，熔两者于一炉，

    两位老师还鼓励邢少兰转益多师，后邢少兰又大胆叩拜沪上名家学习。亲见亲闻，这些名家画风各具风采，给了邢少兰在绘画上许多启迪。“我与老师合作时是相辅相成的，但是我自己的画作中并没有他们的影子”，邢少兰说绘画要有自己的认识，投入感情。“任何艺术创作都要有感情，画花鸟，画山、画水，都要有内涵”。

    兼取古今笔墨，博采众家之长，契入自己的情怀，邢少兰绘画自成一格。他的作品气势磅礴，笔墨苍劲、厚重而老辣；更以花鸟写意移入山水创作中，设色丰富凝重，于苍厚中不失秀雅。如他笔下的兰花《幽兰出深谷》，寥寥数笔，风韵天成。山水画如《山高水长》，洒脱浑厚，大气磅礴。就在他一笔笔的肆意挥洒中，完成了一幅幅格调高雅的画作。

    寄情山水，触目处皆能入画

    “我从小就喜爱画画，绘画已经快60年了”。为了拓宽自己的眼界，邢少兰节衣缩食，巡游三山五岳，遍访名山大川，食宿于云栈古道，极目山川之险峻，观风云之变幻。这些年，他的足迹遍及秦、蜀、豫、鲁、皖、桂等地，得以饱览山川之灵秀，从大自然的造化中感受到时代气息。

    “重建后的滕王阁气势恢弘，游人很多。但是‘落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色’的景象已没有了”，邢少兰有感于此，即兴作《滕王阁》。当重游华山，沿小路蜿蜒而入，观山上风光，恍惚如昨日，邢少兰作《华山图卷》追忆之。与友人参观云冈石窟，过雁门关，当年烽火残迹历历可见，作《雁门关》以记之……说起每一幅画作，邢少兰都是有感而作，心有方寸而笔行辽阔，因而画作“近水远山笔有神”。

    邢少兰不是用笔在画，而是用心，画作形神兼备，惟妙惟肖。“从一个人的画就可以看到一个人的内心世界。中国的绘画，画的就是人的思想”，“一幅好的画作，要能让人心灵有触动，有提升”。因此他偏爱兰花，他说“种兰可以免俗，画兰可以医俗”。他也爱画高山，画流水，画飞鸟，画各种花卉，这些坚固的或是灵动的自然景物。

    艺无止境，丹青不知老之至

    邢少兰在太仓书画界颇有名气。他是他这一批画家中第一个在太仓办画展的，也是第一个到外地、到国外办画展的；第一个出个人画册的、第一个成为江苏省国画院特聘画师、第一个被评上国家一级美术师的。说起这么多的荣誉，邢少兰淡淡一笑，“没什么，比起古人我们真的微不足道。艺术没有止境，我还要不断地学习”。

    而今邢少兰已70多岁的高龄，两鬓染霜，本可以在家修身养性，颐养天年。但是邢少兰却闲不住。书柜里放着一本本厚厚的绘画理论书籍，邢少兰还在继续研读。“绘画也要有创新意识，不能固步自封，需要不断地汲取新的知识。每个作画的人都有长处值得学习”，邢少兰谦逊地说。

    “国画是中国的，笔墨来自于书法，要有力度，有波动，有感情。书画同源。要一步一个脚印地对待绘画”，谈起绘画，邢少兰说传统的东西不能丢。因此每当有晚辈过来请他评价画作时，他都会强调在绘画的创新和传统之间如何找到契合点：向传统学习，向他人学习，沉潜下来，勤加练习。这也是他自己一生不断学习的绘画之路。